Андрей Минаев (Villon)


Вийон


http://andminaev.narod.ru



Психоделика

Переплавка

1973 год

Исследования

Alan Parsons

Alan Stivel

Barclay James Harvest

Brian Eno

Caravan

Colosseum

Curved Air

Fairport Convention

Family

Genesis

Gentle Giant

Gong

Greenslade

Gryphon

Henry Cow

Horslips

Incredible String Band

Jethro Tull

John Martin

Keith Emerson

Kevin Ayers

King Krimson

Lindisfarne

Mike Oldfield

Pentangle

Phil Manzanera

Pink Floyd

Procol Harum

Richard Thompson

Rick Wakeman

Robert Wyatt

Rod Argent

Rolling Stones

Sandy Danny

Slapp Happy

Soft Machine

Steely Span

Strawbs

UK

Van Der Graaf Generator

Yes

    Villon / О музыкантах всерьёз / Британский рок / Brian Eno


Brian Eno

В личной эволюциии Иноу рок не является просто переходным этапом, но оттеняет все изгибы творческого пути музыканта. В плане чисто инструментальном Иноу в целом является курьезом: он в действительности не обладает никакой техникой владения инструментом и использует клавишные, гитары и синтезатор в манере, которая с виртуозностью ничего общего не имеет и основана на совершенно оригинальном обращении с инструментами.



Эти свои особенности Иноу смог проявить уже в работе с группой Roxy Music, сооснователем и фокусной точкой раннего этапа работы которой он являлся. Очевидно, слишком большой удельный вес Иноу в творчестве ранних Roxy и явился причиной его личных конфликтов с Брайеном Ферри, завершившийся уходом первого во время записи альбома "For Your Pleasure" летом 1973 года. Сам Иноу часто называет себя "не-музыкантом" и самой интересной его особенностью является обработка звука. На альбоме [6], так же, как и на его совместных работах с Робертом Фриппом, Иноу довольствуется фильтрованием, обработкой звуков, исходящих из гитары. Это заметная доля его творческой силы. Сам Иноу не является заурядной фигурой, он создал исскуство ценить звуковую материю, которая признается необходимой. Исскуство, которое использовали Genesis, пригласив Иноу, как это делали многие другие, для записи двойника "The Lamb Lies Down on Broadway" (он подклучил синтезатор к различным инструментам, особенно в заключительных инструментовках), получило название "Иноуфикация".
Фактически, Иноу много работал таким образом раньше, блуждая из студии в студию, работая для тех групп, которые хотели получить это особенное качество своего звука, в котором с Иноу никто не мог сравниться. он работал с Ultravox, этой гибридной английской группой, полу-Roxy, полу-панковой, которые обеспечили одно из первых перевоплощений нового рока; Canel, этой маленькой английской супергруппой, на очень красивой композиции "Rain Dances", записанной им вместе с Энди Латимером; Робертом Калвертом и его Starfighers - группой напоминающей Hawkwind; на альбоме "Lucky Lief And The Lougships", немецким дуэтом Clusters для их исключительного совместного альбома, появился, естественно, на дисках Diamond Heads и "801" Фила Манзанеры, а также у Роберта Уайетта на альбоме "Ruth Is Stronger Than Richord"; из последних работ стоит упомянуть сотрудничество с Talking Heads, Devo и другими американскими группами. В действительности Иноу можно уподобить звуковому алхимику, который никогда постоянно не связывается с одной группой, а предпочитает краткосрочные соглашения. Лучшие экземпляры его работы можно встретить на упомянутом "801 Live", равно как и в отрывках "June 1-st 1974", выпущенного вместе с Кевином Эйрсом, Джоном Кэйлом (для него Иноу работал на дисках "Slow Dazzle" и "Helen Of Troy" и выступал с ними на концертах) и Нико.
Брайен Иноу верит в свежесть и плодотворность первых человеческих коммуникаций в творческом контексте. Эта стратегия объясняет, почему Иноу так непостоянен и поперечно настроен к идее постоянной группы. Однако есть люди, с которыми Иноу сотрудничает более постоянно, среди которых Дэвид Боуи, Роберт Фрипп и немецкая группа Kraftwerk, но и с ними Иноу сотрудничает в столь же своеобразной, характеризующей лишь его манере. В шедеврах [1] и [7], записанных с Робертом Фриппом, Иноу выполняет совершенно иные функции, нежели Фрипп. Тот играет на своей безумной гитаре, в то время, как Иноу тасует и перерабатывает его игру. своего рода диалог-монолог. Для "Low" Дэвида Боуи применялась та же операция: Иноу переделывал записанный группой исполнителей материал в студии Шато Д'Эрувилль, оставшись один. Для Heroеs, напротив, присутствовал при записи с первой до последней минуты, проводя свои манипуляции со звуком. В отличие от Боуи и Фриппа, которые работают, как метеоры, Иноу проводит над творениями многие ночи (это его обычное рабочее время); так, запись его шедевра [8] заняла шесть месяцев.
Если детально проанализировать творческое развитие музыканта в 70-е годы, можно придти к выводу, что его "Я" распадается как бы на две половинки: прогрессивная роковая электроника и рок новой волны. как и Боуи, Иноу выразил в своем творчестве неоднородность нашего времени, но несколько отличным способом. Он раздвоился на Иноу-музыканта, работающего в ключе прогрессивной электронной музыки, и Иноу-алхимика, проповедующего еще бурлящие идеи новой американской волны. Два музыканта, два способа выражения.
В прогрессивной области Иноу завязан на двух тенденциях. в начале своей музыкальной карьеры он находился под сильным влиянием Кентерберрийской музыкальной школы, работая с такими артистами, как Манзаннера, Эйрс, Уайетт, Camel. Сразу после ухода из Roxy Music он записал с Робертом Фриппом альбом [1], который оказался авангардистским экспериментированием в духе Терри Райли, и в этом, равно как и в следующем с Фриппом альбоме [7] он уже проявил себя не как ремесленник, прибавляющий к музыке лишь некоторые электронные нюансы, а добился создания лучших образцов циклической электронной музыки, начало которой положили немецкие экспериментаторы. Поэтому Иноу интиресуется тем, что сделали Kraftwerk, Tangerine Dream (особенно Эдгар Фрез) и часто - дуэт под названием New, работа которого, по мнению Иноу, являет собой вершину немецкого рока. Нужно сказать, что New в 1971 году делали в какой-то степени то, разработкой чего Devo заняты сейчас! Именно этот интерес и привел Иноу к сотрудничеству с дуэтом Clusters. Но Иноу приспособил циклическую музыку для создания более личных произведений, применяя ее в манере художника-пейзажиста для изображения остановленного взрыва, мгновения, звуковых видений, замкнутых на себя. В этой манере он выпустил свой первый сольный альбом [3] в конце 1974 года, только обозначивший некоторый артистический и коммерческий потенциал, что позволило многим критикам тогда впервые оценить его, как новую и восходящую силу в роковой музыке. с выпуском альбомов [4] и [5] рост его статуса происходит по восходящей, хотя в ретроспекции стало очевидным, что диски [3] и [4] не получили того внимания, которого в полной мере заслуживали - пожалуй, в этом "заслуга" недопонятого альбома [3].
В диске [5] специфическая творческая манера Иноу проявила себя восхитительнейшим образом ("другой зеленый мир", который фактически наш мир, это стремление человека к гармонии с новизной в зависимости от прошлого" - такое обьяснение сам Иноу дает названию, ссылаясь на недавнее научно-фантастическое произведение, где беглецы с Земли открывают другой зеленый мир, ничуть не лучше того, что они оставили) и равно как в шедевре [8] Иноу не использует никаких заумных инструментов, не является таким же электронным колдуном, как Шульц или Пинхас. и хотя Иноу имеет прямое отношение к общей линии развития рока, в мире прогрессивной электронной музыки, тем не менее он остается "белой вороной".
В то же время Иноу вернулся и к более откровенной роковой музыке, но не прямым способом, а играя роль наставника, искателя талантов, мецената и продюссера для групп "Новой волны". "Я думаю, что новая волна - это шквал свежего воздуха и что она способна сделать настоящий прорыв... Я очень люблю такие группы, как XTC, Wire, Buzzcocks среди других... это может показаться саморекламой, но я полагаю, что те два альбома групп Devo и Talking Heards для которых я был продюссером, не только новаторские, но их и приятно слушать".
В сегодняшних поисках Иноу закладывает фундамент своих будущих творческих достижений.

 1. No Pussyfooting ............................................ Island 1973
 2. June 1st, 1974 .................................................... 1974
 3. Here Comes The Warm ............................................... 1974
 4. Taking Tiger Mountain By Strategy ................................. 1975
 5. Another Green World ............................................... 1975
 6. Discreet Music .................................................... 1975
 7. Evening Star ...................................................... 1976
 8. Before And After Science .......................................... 1977
 9. Music From Films .................................................. 1978
10. Ambient #1 (Music For Airports) ................................... 1979
11. After The Heart (с дуэтом Clusters) ............................... 1979
12. My Life In Bush Of Ghosts (с Дональдом Бирном) .................... 1980


Домой

Copyright © 2004—2006, Villon (compilation)
Design © 2006, Dee
Hosted by uCoz